Ljubljana tudi letos gosti festival Svetlobna gverila, ki z umetniškimi postavitvami oživlja različne mestne lokacije. Jubilejna, 20. izvedba festivala raziskuje raznolikost na več ravneh ter presega ustaljene okvire svetlobne umetnosti, pri čemer v ospredje postavlja vprašanja skupnosti, identitete in sodobnega prostora.

20.mednarodni festival Svetlobna gverila se bo začel drevi ob 21.30 v Galeriji Vžigalica in njeni okolici, potekal pa bo vse do 20. junija. Poleg osrednje skupinske razstave v Galeriji Vžigalica, ki se zaključuje v okviru Poletne muzejske noči, bodo tudi letos organizirana priljubljena kolesarska vodstva po festivalskih prizoriščih. Vodstva bodo potekala ob sredah in sobotah, zbirno mesto pa bo pred Galerijo Vžigalica ob 21. uri. Prvo bo na sporedu v soboto, 30. maja.

Festival Svetlobna gverila v Ljubljani neprekinjeno poteka že od leta 2007 in je namenjen predstavitvi sodobne vizualne ter novomedijske umetnosti, v kateri ima osrednjo vlogo medij svetlobe. Organizator festivala je Forum Ljubljana, ki projekt pripravlja v sodelovanju s številnimi partnerji in koproducenti.

Med osebnimi zgodbami in vprašanji sodobne družbe

Letošnja izvedba poleg svetlobnih instalacij, projekcij in ambientalnih postavitev v galerijskih ter javnih prostorih vključuje tudi performativne dogodke. Festival tako vstopa tudi na področje scenskih umetnosti in širi razumevanje svetlobe kot izraznega sredstva.

Osrednja tema jubilejnega festivala je raznolikost, ki se po besedah organizatorjev odraža tako v različnih pristopih k uporabi svetlobe kot tudi v raznolikih vsebinskih poudarkih umetniških del. Umetniki svetlobo uporabljajo kot oblikovni element, nosilca simbolnih pomenov ali politične geste, pri čemer pomembno vpliva na gledalčevo doživljanje prostora in zaznavanje okolja.

Predstavljena dela segajo od intimnih in osebnih pripovedi do širših razmislekov o tehnologiji, okolju, identiteti in sodobni družbi. Tema raznolikosti je zasnovana tudi kot poudarek odprtosti, dialoga in sprejemanja mnogoterosti kot pomembne družbene vrednote.

Povezovanje mladih ustvarjalcev in nove umetniške produkcije

Pomemben del festivala ostaja tudi povezovanje različnih ustvarjalcev, izobraževalnih institucij in produkcijskih okolij. Laboratorij Svetlobne gverile je namenjen predvsem mlajšim avtorjem, ki pod mentorstvom strokovnjakov, pedagogov in umetnikov razvijajo nove projekte in umetniške prakse.

Posebno mesto ima tudi cikel Supernove, v okviru katerega bodo v javnem prostoru premierno predstavljene nove svetlobne postavitve umetnic in umetnikov mlajše generacije. Festival tako ostaja prostor raziskovanja, sodelovanja in razvoja sodobne svetlobne umetnosti.

URNIK & LOKACIJE

GALERIJA VŽIGALICA [DO 23. 8.]

David Nez: Hipnagogija / Votlina fantomov  [orig. Hypnagogia / Cave of phantoms]
Jurij Hartman: Zaradi interneta 1 & 2 [orig. Because the Internet 1 & 2]
Matej Bizovičar: Kapsule črne kocke
SŠOF Ljubljana: Kapsule – kovčki

Ostale lokacije [do 20. 6.]

TRG FRANCOSKE REVOLUCIJE

CANEMORTO: Sijajni kombi [orig. The Radiant Van]

PARK KRIŽANKE
ALUO v Ljubljani – Unikatno oblikovanje, 2. letnik: Vzporedni svetovi
Aluo v Ljubljani – VANM / Maya Franko & Brina Lekše: Spregledane
Vrt ob Križevniški cerkvi
Matjaž Pogačnik, Jakob Lavrič: Kresničke

ZRC / Gosposka 13 – nekdanje krojaštvo Žika
Boris Beja, Jan Češnjevar, Jure Jelenc in Naja Ražem: Kolesarska avba [Cycling avba]

Ferantov vrt, Slovenska cesta 9b, zunanja rotunda
ALUO – Oddelek za industrijsko oblikovanje in Fakulteta za elektrotehniko: Soobstoj

DRAMA – Slovenska cesta / nadstrešek
Manuela Pauk: Življenje pod visokim pritiskom [orig. Život pod velikim pritiskom]

Laboratorij Svetlobne gverile: Dinamična svetloba
Aluo v Ljubljani – VANM / Korina Ferčec: Vilinski krog

Nadstrešek NLB, Trg republike
David Nez: Kolo [iz serije Hipnagogija / Votlina fantomov] 

Cankarjev dom – fasada
Niko Tiainen: Iridescenca [orig. Iridescence]

Cankarjev dom – ob kipu pana
Aluo v Ljubljani – VANM / Korina Ferčec: Vilinski krog

Foersterjev vrt
Aluo v Ljubljani – VANM / Gaja Jenko: Zoetropolo
Aluo v Ljubljani – VANM / Luka Aleksander Omahen: Opazovalec sveta [orig. Voyeur of the world]
Mitnica / NTF
Robert Sochacki: Meja prehajanja [orig. Border [of]Passage]

Park Mirje
Aluo v Ljubljani – VANM / Korina Ferčec: Vilinski krog
Polje micelija

Park Gradaščica, pod Barjanskim mostom
NOKS: 1 x 1 proti binarnosti [orig. 1×1 against the binary]

Eipprova / Gradaščica
Ana Laura Richter (Swamp_Matter): Portali v vodno mnogoterost

Breg (stopnišče)
Aluo v Ljubljani – VANM / Miha Freund: Veliki klik

Galerija AVA, Trubarjeva 5
Stella Ivšek & Črt Trkman (Beam Team): Continuum 1.1

Resljeva/Trubarjeva
Keke: Tisto s piščaljo

Park izbrisanih, Center Rog
Atelier Mejía/Wälz: In Vivo. Vkoreninjena svetloba [orig. In Vivo. Rooted Light]
Chi-yung Wong: Svetlobni stolp [orig. Tower of light]

TRUBARJEVA/VIDOVDANSKA
Aluo v Ljubljani – VANM / Tyana Rendić: Raznolikost, enakost, pravičnost

Park Tabor
Naravoslovnotehniška fakulteta (UL) – Katedra za oblikovanje tekstilij in oblačil: Simbioza

Čufarjeva ul.
Aluo v Ljubljani – VANM / Brina Tomažič, Lan Mohorič Bonča: Digitalna enolončnica

sobota, 30. 5. 2026, ob 22.00
Pod Barjanskim mostom, park Gradaščica
Kasia Kania: Topografije skrbnosti. Žalovanje in tovarištvo [orig. Topographies of Care. Grief and Companionship]
plesni performans in projekcija
+
sreda, 10. 6. 2026, ob 20.30

Trg francoske revolucije
Predstavitev knjige o Canemorto+
sobota, 20. 6. 2026, ob 22.00 Poletna muzejska noč in festival demi UKREP

Cankarjev dom – ploščad
Vita Osojnik / PTL: Kamuflaža
plesni performans

V Ljubljani se začenja 6. mednarodni trienale keramike UNICUM, ki letos prinaša pomembno novost – partnerstvo s Centrom Rog. Program trienala bo tako potekal na več prizoriščih: v Narodnem muzeju Slovenije na Muzejski cesti in Metelkovi ulici ter v Centru Rog. Na razstavah se predstavlja 170 ustvarjalk in ustvarjalcev iz približno 30 držav, nagrajence letošnje edicije pa bodo razglasili nocoj ob odprtju osrednje razstave v Narodnem muzeju Slovenije.

Vodja projekta UNICUM v Narodnem muzeju Slovenije Zora Žbontar je na novinarski konferenci poudarila, da je letošnji odziv mednarodne umetniške scene izjemen. Na razpis se je prijavilo 395 umetnic in umetnikov iz okoli 50 držav, kar potrjuje vse večji ugled trienala v mednarodnem prostoru.

Mednarodni izbor sodobne umetniške keramike

Izbor del za osrednjo razstavo umetniške keramike v Narodnem muzeju Slovenije na Muzejski cesti so pripravile kuratorke Irene Biolchini iz Italije, Danijela Pivašević iz Nemčije in Alenka Gregorič iz Slovenije, ki so obenem izbrale tudi letošnje nagrajence. Med 255 prijavljenimi avtoricami in avtorji iz 47 držav, ki so skupaj oddali 406 projektov, so za razstavo izbrale 90 umetnikov iz več kot 30 držav. Imena nagrajencev bodo razkrili danes ob 18. uri na odprtju razstave.

Fragmenti narave in študentska keramika na Metelkovi

V Narodnem muzeju Slovenije na Metelkovi bo na ogled razstava sodobne umetniške keramike Hrvaškega združenja likovnih umetnikov uporabnih umetnosti ULUPUH z naslovom Fragmenti narave, na kateri sodeluje 26 umetnic in umetnikov.

Del letošnjega trienala je tudi mednarodna študentska razstava keramike, na kateri se predstavljajo študenti iz Turčije, Nemčije in Slovenije. Ena izmed kuratork študentske razstave, Danijela Pivašević, se s svojim avtorskim projektom predstavlja tudi na razstavi na Muzejski cesti.

Center Rog kot novo prizorišče uporabne keramike

V Centru Rog bo na ogled razstava Brezmejna uporaba, posvečena sodobni uporabni keramiki. Direktorica Centra Rog Renata Zamida je ob tem poudarila pomen medinstitucionalnega sodelovanja, saj takšni projekti po njenem mnenju povečujejo vidnost kulturnih vsebin in privabljajo širše občinstvo.

Povezovanje trienala s Centrom Rog je pomembno tudi zato, ker tam keramika nastaja v okviru produkcijskih in izobraževalnih programov, predvsem v keramičnem laboratoriju centra.

Izbor del za razstavo v Centru Rog je opravila mednarodna strokovna žirija v sestavi Rok Oblak, Susanne Joker Johnsen in Ann Van Hoey. Med 140 prijavljenimi avtoricami in avtorji iz 34 držav, ki so skupaj oddali 218 projektov, je žirija izbrala 60 del 53 avtorjev iz 20 držav.

Poljska keramika v središču letošnjega fokusa

Poseben poudarek letošnjega trienala predstavlja poljski fokus z naslovom Oblike pomena: sodobna poljska keramika. V okviru razstave se predstavlja 13 sodobnih poljskih avtoric in avtorjev s področja keramike.

Koncept razstave in spremljevalnega programa je pripravila kuratorica Mika Drozdowska iz galerije SIC, specializirane za steklo in keramiko, ki deluje pod okriljem galerije BWA Wroclaw – Galleries of Contemporary Art.

Renata Zamida je ob tem poudarila, da ima Poljska trenutno eno najmočnejših sodobnih keramičnih scen v Evropi, k čemur pomembno prispevajo tudi kakovostni univerzitetni programi v Vroclavu, Krakovu in Varšavi. Prav zato so letos sodobno poljsko keramiko postavili v mednarodni fokus trienala.

Predstavitev so pripravili v sodelovanju z Inštitutom Adama Mickiewicza (AMI) in veleposlaništvom Poljske v Sloveniji. Razstavo bodo odprli v petek ob 19. uri.

Vse več zanimanja za keramiko tudi v Sloveniji

Trienale keramike UNICUM je od prve edicije leta 2009 zasnovala kiparka in vizualna umetnica Dragica Čadež Lapajne. Na današnji novinarski konferenci je izrazila zadovoljstvo, da letos sodeluje kar 20 slovenskih avtorjev, kar po njenem mnenju potrjuje rast zanimanja za keramiko pri nas.

Kot je poudarila, je večje zanimanje rezultat dolgoletnega delovanja trienala UNICUM, spremljanja mednarodnih trendov ter vse pomembnejše vloge izobraževanja. Posebej je izpostavila študij oblikovanja stekla in keramike na Oddelku za industrijsko in unikatno oblikovanje Akademije za likovno umetnost in oblikovanje v Ljubljani.

Trienale bodo odprli uvodni dnevi, ki bodo potekali od danes do sobote in obiskovalcem ponudili raznolik spremljevalni program. Med drugim bosta organizirani tudi panelni razpravi na temo sodobne keramike ter trajnosti v keramični praksi.

Nagrada Tomaža Kržišnika letos Marku Požlepu

Bienale neodvisne slovenske ilustracije, ena najvztrajnejših platform sodobne vizualne umetnosti pri nas, letos praznuje polnoletnost. V osemnajstih letih delovanja je predstavil več kot 150 ustvarjalk in ustvarjalcev, ki so pomembno zaznamovali prostor sodobne ilustracije. V jubilejni, deseti izvedbi se jim pridružuje 21 novih avtoric in avtorjev, medtem ko priznanje Tomaža Kržišnika za življenjsko predanost umetniškemu izrazu prejme vizualni umetnik Mark Požlep.

Ilustracija kot prostor svobode in presečišč

Razstava 10. Bienala neodvisne ilustracije, ki je bila odprta včeraj v Kinu Šiška, znova dokazuje, da ilustracija že dolgo presega meje klasičnega medija. Koncept bienala temelji na prenosu ustvarjalne odgovornosti – sodelujoče avtorice in avtorji prejšnje izdaje izberejo nova imena, s čimer se oblikuje organska skupnost umetnikov, povezanih z medsebojnim zaupanjem in spoštovanjem. Njihova dela bodo na ogled do 28. novembra.

Na razstavi se predstavljajo ustvarjalke in ustvarjalci, ki raziskujejo presečišča med ilustracijo, umetnostjo in oblikovanjem. Njihovi pristopi, tehnike in vizualne poetike razkrivajo raznolikost sodobnega izraza in občutljiv dialog s časom, prostorom ter osebnim doživljanjem sveta.

Avtorji jubilejne izdaje

Letošnjo selekcijo sestavljajo: Ana Marija Rauch, Anja Kralj, Darja Remc, Hana Černivec, Igor Poliščuk, Jernej Žumer, Johana Onchevski, Kaja Horvat, Manca Kovačič, Maša Pušnik, Matic Flajs, Mojca Novak (Mocculere), Neda Madjar, Nea Likar, Neo Nor, Neža Ambrožič, Nika Rosman, Nuri Vidrih, Špela Šafarič, Tamara Mihalič in Tatjana Toškov.

Umetnost v gibanju – ustvarjanje v živo

Dogajanje se je začelo že pred uradnim odprtjem razstave. Na Celovški cesti potekajo dopoldanske risarske akcije v sodelovanju z Europlakatom, ki bodo obiskovalce spremljale vse do 24. novembra. Popoldne je sledila tudi ustvarjalna delavnica kratkega stripa brez besed pod vodstvom Mojce Novak (Mocculere), posvečena izidu avtoričine strip-knjižice Mojčica, spomini na otroštvo, ki jo predstavlja ob bienalu.

Priznanje Tomaža Kržišnika Marku Požlepu

V okviru otvoritve so podelili tudi drugo priznanje Tomaža Kržišnika za življenjsko predanost iskrenemu in samosvojemu vizualnemu izrazu. Prejel ga je Mark Požlep, vizualni umetnik in poet sodobnega časa, katerega delo presega meje med dokumentiranjem, pričevanjem in osebno izkušnjo. Po besedah Saše Kerkoš, umetniškega vodje bienala, je Požlep »vir in priča neukrotljive sile časa, ki prepleta poslušanje, opazovanje in osebno izkušnjo, ter pri tem ohranja popolno zvestobo sebi«.

Kerkošova je ob tem dodala, da je priznanje namenjeno »mladim srcem, ki v minljivosti vztrajajo v svoji samosvojosti – pogumno, večno in nekompromisno«. Po podelitvi je sledilo uradno odprtje skupinske razstave 10. Bienala neodvisne ilustracije, ki tudi letos odpira prostor dialoga med umetnostjo, družbo in posameznikom.

Razstava ostaja odprta do 28. novembra v Kinu Šiška.
Ogled vseh del razstavljajočih ustvarjalcev 10. Bienala neodvisne ilustracije si je možno ogledati tukaj.